夢実現・目的達成のための考え方と心身声のトレーニング（byヴォイストレーナー＆メンタルコーチ）

〇プロデューサー的視点でみる

 

声の質

音楽の方向性にあう

自分に合った曲を選ぶ

歌より声

ルックスよりキャラクター

 

もっとも大切なことは　→　作品をつくり、演じ続けること

どう歌えばよいのかわからない　→　歌うことよりクリエイティブに表現することを優先する

プロの資格とは　→　他の人にできない何ができるか

上達し続けるには　→　リスペクト力　すべては憧れと畏敬からはじまる （ファンにとどまらないこと）

デビューするには　→　スタイルを決め、洗練させる

声も悪く、歌も下手だ　→　編集、構成力を磨こう（歌の下手なプロに学ぼう）

 

コンセプト、キャッチコピー

お客やファンの分析

作品イメージ

キィワード（アルバムのタイトル）

エンターテイメント性

アベレージ、クオリティ、コンディション

体力、技術、メンタリティ、パッション

トーク、人間性、音楽性

ポジショニング　自分の位置

 

音楽を支える側の苦労や音楽のシステムを知る

音響、プログラミングを学ぶ

最新情報、チャンスを得る、デモをつくる

 

エンターテイメント性　見て楽しませる

主観と客観で、売れるものを見抜く

気に入られるより、いい作品を

今売れるものでなく、残るものを目指す

土俵そのものをつくること

 

○基本とする教材

 

声と体と息を自分に移しかえて味わいましょう。

・オールディーズ（50・60年代ロック）

・カンツォーネ

・シャンソン

・昭和30～40年代の日本の歌

・演歌・歌謡曲（日本人の情感表現）

・童謡・唱歌（歌唱の基本デッサン）

 

モータウンの主たるヴォーカリスト

声で歌で人に伝えるために　結果として感動させるために、口から奏する、ことば・ファルセット・息・ささやき・シャウトなどを学びましょう。

・ルイ・アームストロング

・トム・ウェイツ

・ゴスペル

・サム・クック

・アレサ・フランクリン

・マーヴィン・ゲイ

・ティナ・ターナー

・ジェイムス・ブラウン

 

カバーした曲も聞きましょう。

・サラ・ヴォーン「枯葉」「イエスタデイ」「ミッシェル」

 

○声の常識の誤解

 

次のことをあなたは知っていましたか？

声は声帯の震える音ではない。

胸式呼吸をやめて腹式呼吸に変えるのではない。

腹式呼吸はお腹を鍛えるのではない。

自然な声は自然ではない。

年寄りに高い声は聞きづらい。

聞いてもらうためには大声はタブー。

トレーナーを真似てはダメ。

口を大きくあけすぎない。

声を出さなくてもたくさんの練習ができる。

息は鼻からだけ吸うのではない。

声は響かせようとするのではない。

声量のある声とは大きな声でない。

声区は、共鳴させるところではない。

歌いあげてはならない。

歌では声をやたらと伸ばしてはならない。

歌うとは、声を殺すこと。

詞やことばを歌うのではない。

大声は出さない。

絶対音感はいらない。

音程はとるな、リズムはつくれ。

感情を入れすぎない。

 

○身体づくりのメニュ

 

メニュには、いろいろとあります。役に立ちそうなものを組み合わせてください。あなたの勘で選ぶようにというのは、自分の勘だけが頼りになる世界です。頭を使うとおかしな方向にいきます。

　トレーニングの方針、メニュ、トレーナーに頼るのもかまいませんが、目的を定め、それに合うように取捨選択して使いこなすのは、あなた自身です。

本当に必要なメニュは、一つか二つ、それを知るために学ぶわけです。体操も同じ。本を読んで不安になるなら、捨てましょう。

声楽家のなかには、太っている人の方がよい声だというイメージもあり、体重を増やしたり、胸筋などを鍛えたりしている人もいます。役者などは、役作りにも関わるでしょう。ただ、極端なダイエットは声によくありません。

 

○メニュの選び方、使い方

 

ヴォーカルは、どういう方針で、どのメニュをメインにするのかを知ることは、かなり難しいことになります。

ただ、楽器と同じく、発声にも、人間として共通することがあります。

練習法（メニュ）よりもそれを何の目的でどのように使って、どうなっていくのかがもっとも大切です。誰もが同じように、効果の出るメニュはありませんし、その使い方において、楽器とは比べものにならないほど、個人差が大きなものだからです。

 

私のすることも

１．決して、他ではできないこと

２．決して一人ではできないこと

３．絶対に私にしかできないこと

となりつつあります。